Los bichos de ojos grandes según mi mama…

Breve introducción al Anime o todo lo que usted no sabía sobre el mismo y siempre le importo un pomo saberlo  (parte I)

  

Como ya hemos mencionado en alguna ocasión el anime es un género de animación de (igual que algunos lápices)  origen japonés, que con el paso del tiempo se  fue trasformando por su importancia en  un género en si mismo.  Como toda cosa oriental, sea un artefacto tecnológico o un trámite en la intendencia, es algo complicado y sería imposible abarcar todas sus características  en el breve lapso de tiempo que implica leer esta columna, pero aun así intentaremos aproximarnos brevemente  a la historia y aspectos de la cuestión.

Si bien la primera animación japonesa que se conoce data de 1907 (una tira de pocos segundos donde un niño saluda al publico después de escribir “película animada”-en ponja  obvio- y que usted vera AQUI), fue pasada la década del 10, cuando se crearon los primeros estudios de animación locales. El éxito de las películas animadas de la Disney, motivo a cineastas y dibujantes a emprender algo similar en Japón. El dato no es menor, ya que inspirados en la forma de diseño de los primeros personajes de tempanito Walt (con OJOS GRANDES) fue como empezaron a usarlo hasta hacer de esto una marca propia y convertirlo en el que tal vez es el detalle más característico de sus personajes: esos ojos como platos que hacen que más de uno se pregunte si piensan en serio que todo el mundo los tiene asi o si la vista rasgada produce ese efecto visual.

Al haber poco y nada de celuloide, los realizadores dibujaban  en planchas de cartón  y luego fotografiaba una por una, haciendo mucho mas difícil el trabajo, aunque en el producto final no se notara diferencia con los hechos en el celuloide. Asi llegamos al que se considera el primer estudio de animación propiamente dicho, el Tenkatsu y el responsable en 1917, bajo la dirección del dibujante Oten Shimokawa, de la que es considerada la primera película de animación nipona: “Muzuko Imokawa y el guardián de la entrada”. Con la popularidad que iban ganando las películas, el estado comenzó a financiar a varios estudios para producir dibujos educativos, para luego entrada la segunda guerra, directamente hacer films de propaganda bélica. En esa época los estudios mejoraron su calidad y sus técnicas,  aumentando su producción.

Fotogrma de Taro Melocotón: el guerrero de los mares, animación que celebraba la victoria japonesa en Indonesia en 1942


Pero el pionero en integrar el uso del celuloide fue Kenzo Masaoka. El ex actor presenta su primera película en 1930 Nansensu monogatari Sarugashima (La absurda historia de la isla de los monos) y luego vuelve revolucionar con la primera animación sonora: Chikara to onna no yo no naka (Las mujeres y la fuerza mueven el mundo, titulo de 1932 que suena a campaña publicitaria de desodorante femenino). Durante la guerra contrariamente  al resto de los estudios, rodo películas que dejaban atrás los temas bélicos para concentrarse en temas más humanos. En el desorden de la pos-guerra logro mantenerse activo, dos años después que terminara el conflicto hace Sute neko Tora-cha (Tora, el gato abandonado), bella historia sobre una gata que adopta un gatito abandonado.

  Fragmento de Sute neko Tora-chaSute neko Tora-cha (y si no le gustan las cosas a medias, pose suamente el mouse y clickee de igual forma aqui)

Kenzo Masaoka es uno de los exponentes de la segunda generación de artistas del anime (o época de la guerra), y que sentó junto a otros las bases para ir consolidando de a poco el estilo que terminaria tomando forma "definitiva" en los 70...

Yapa: programación del Ciclo de Anime de Cinemateca en exclusiva para este medio.

(obvio que mentira, de todas formas pase y VEA)