A puro huevo (parte I)

Imagine por un instante que los participantes activos de este blog emprenden una cruzada solidaria para cierta entidad o fin. El resultado, amén de la satisfacción del deber cumplido y el grito de Campeón Moral que nunca debe faltar, será bastante cercano a lo que es una poronga. ¿A qué se debe tan singular conclusión? A que lo más interesante que se podría llegar a montar es un espectáculo donde el Zorro doble tenedores con los cantos, o que Reyes apunte a su pseudo-afamado círculo de amistades y genere una modesta ronda de stand-up. No obstante, si nuestro entorno íntimo estuviese formado por un beatle, un Dylan, un Clapton o, por qué no decirlo, un Alcides, otro sería el cantar. El rock conoce mucho de ayudar, y en los verdaderos megaeventos, suelen verse más o menos siempre las mismas caras. Es cierto, también, que nunca falta un manager avispado que mete una bandita medio pelo para promoción. Veremos de los duraderos, y veremos de los de única concreción. Es esta, y no otra, la primera columna que deliberadamente tomará más de una entrega de duración (ya veremos cuánto es eso). Usted nos dirá: y a mí, ¿pa' qué me sirve? Y nosotros le diremos: para que si le parece una cagada, la semana que viene ni entre. ¿Desde cuándo lo que ocurre en este blog le sirve para algo?

EL CONCIERTO PARA BANGLA DESH (1/8/71, Madison Square Garden)En 1947, quienes aún no eran pakistaníes se independizaron de Inglaterra. Pero, como todo grupo que hace cinco minutos que es independiente, se armaron unos quinchos y Pakistán se dividió en dos: Occidental (la parte con huevos) y Bangla Desh (la parte relegada). Los occidentales montaron una dictadura que dominó a los bengalíes y, luego de unas elecciones que prometían devolver la democracia, un millón de asesinatos en Bangla Desh a manos de los del otro lado y miles de personas corriendo a refugiarse a la India fue el resultado de unas acciones amedrentadoras. La superpoblación en las áreas pobres de la India, trajeron algo peor que aquello de lo que huían: hambre, falta de medicamentos y cólera. En el interín, nuestro desesperado amigo Ravi Shankar (de origen bengalí), aprovechó una visita de nuestro amigo Harrison a California para grabar la música de la película "Raga", y le pidió que le diera la mano que no le daban las organizaciones. En cuatro semanas, George juntó a Ringo, Leon Russell, Dylan, Clapton, Billy Preston y el propio Shankar. Como bien dice el mismísimo Café Annan en el DVD del concierto, "George y sus amigos fueron pioneros". No obstante, y como es de ocurrencia frecuente cuando alguien que no tiene hambre maneja los destinos del dinero de alguien que sí lo tiene, problemas impositivos postergaron durante muchos años la entrega de los casi USD 15 millones que se habían recaudado para UNICEF. Aún hoy, la compra del CD y DVD del show colabora con esta dependencia de Naciones Unidas.

Highlight: el estado de excitación extrema en el que cae Billy Preston mientras interpreta su "That's the way God planned it" (que no sé si era un título muy apropiado para cantar en semejante situación).

THE ONE-TO-ONE CONCERT (30/8/72, Madison Square Garden)Si algo ocurría con frecuencia en 1972 era que alguien llamara a John e Yoko y se prendieran de lo que viniera. Así, la Willowbrook School, una institución en la que niños con retardo mental recibían tratamiento personalizado (de aquí el nombre ‘One-To-One Foundation’ para la entidad que recogía dinero para la escuela), hizo lo propio, y tuvimos el primer show en vivo completo de Lennon, como Dios manda, y con canciones relativamente prolijas, desde la separación de los Beatles. Mal ensayados, plagados de músicos mediocres, y con la presencia siempre desestimulante de Yoko Ono sobre el escenario, esto terminaría siendo lo más parecido a un verdadero show que daría Lennon en toda su vida. Se había planeado que esto solo sería el punto de partida para una gira, pero los problemas de Lennon con el FBI impidieron que planificara viajes. En 1986, Yoko lanzó el recital en audio y video, bajo el título "John Lennon: live in New York City". Como los Elephant's Memory, banda acompañante de John, habían acordado tocar gratis, el tecladista demandó a Yoko por USD 50 millones. Además, aprovecharía cada micrófono para contarle al mundo que el teclado de Yoko sobre el escenario, estaba apagado. Stevie Wonder y Roberta Flack también estaban entre los artistas convocados.

Highlight: si John cantó "Come together", ¿cuál otro podría ser?

LOS CONCIERTOS PARA LA GENTE DE CAMBOYA (26/29-dic-79, Hammersmith Odeon de Londres)
La finalidad de esta serie de conciertos en la semana siguiente a la Navidad fue ayudar a las víctimas de la posguerra en Kampuchea. La idea para el show surgió de una charla entre el mismísimo McCartney y quien era por entonces Secretario General de las Naciones Unidas, Kurt Waldheim (lo desafiamos a usted a que no considere este apellido como una buena marca para heladeras). A diferencia de la gran mayoría de los shows de este tipo, la idea del buen Paul era que cada banda participante pudiera tocar un set completo. Esto ocurrió con Queen, los Who y los propios Wings, quienes fueron mezclados con emergentes bandas británicas como los Clash y los Pretenders. El “gran final” del show lo daría el día 29 un ensamble llamado “Rockestra”. Resulta que tan cerca como 6 meses antes, los Wings habían editado el que sería su último álbum, Back to the egg, conteniendo la pista "Rockestra", cuya peculiaridad era que participaban una docena de músicos populares británicos. Aprovechando que muchos de ellos participaban del show, se armó la banda para el cierre. Incluiría, sólo por decir algo, a tres Led Zeppelines.

Highlight: el cover de "Lucille" con todos los cráses sobre el escenario, y las infinitas esnifadas reflejadas en el rostro de Pete Townshend.

LIVE AID (13/9/1985, Estadio Wembley de Londres y JFK Stadium de Filadelfia)Dice Bob Geldof: “Hay un niño que creo que tendrá unos cuatro meses. El doctor me dice que tiene dos años. Está agachado en el barro y un pedazo de algodón le cuelga de un hombro sobre su dilatado estómago. Una cara de dos años en un cuerpo de cuatro meses. (…) Entre sus piernas fluye una corriente constante de diarrea. La tierra alrededor de sus piernas está humedecida con eso. (…) Estoy viendo morir a un niño. En silencio total y rodeado por su familia, eventualmente empieza a cagar su propio estómago. (…) Pronto muere. Simplemente muere (…) Su madre no lo nota. Ella está demasiado débil”. Este texto, en mucha mayor extensión, era parte del programa con su letra manuscrita que se entregaba a los asistentes al Live Aid. Las imágenes que se muestran en el DVD, o en el booklet del mismo, muestran muertos vivos, o directamente muertos muertos. No da muchas ganas de hablar de música. Es bien probable que NINGUN africano de los que aparecen, viva hoy (dicho esto teniendo en cuenta que algunas de esas personas hoy deberían tener menos de 30 años). Dejando de lado la bobada de Phil Collins, que se tomó un Concorde para llegar a participar de los dos shows, la plantilla musical es exuberante. Si bien la mayoría son “los artistas del momento”, en retrospectiva terminaría resultando que no eran exactamente “del momento”: Sting, U2, Dire Straits, Madonna, Duran Duran, INXS. Todos incipientes artistas de desconocido futuro, referentes eternos de un género que rápidamente comenzaría su decadencia. Los Beach Boys, Bowie, Joan Baez, los Who, Elton John, Queen, Black Sabbath, Crosby Stills & Nash, Neil Young, Clapton, Jagger, Tina Turner, Paul McCartney, Dylan con Keith Richards y Ron Wood, B. B. King. Demasiado para dar a los que nada tienen. La "Band Aid Trust" sigue recibiendo los ingresos de la venta del merchandising.

Highlight: Bono, ya lo dije como 14 veces.

Así funciona este mundo de mierda.