Salada la canchita: Michael Moore al ataque

En el principio de la década de los 90, en pleno auge de las ideas neoliberales -ayudado por el derrumbe estrepitoso del bloque soviético y sus "amigos"- de que todos podíamos ser multimillonarios si nos esforzábamos lo suficiente y que con la hoy olvidada "flexibilidad laboral" (que consiste en dejarle las manos libres a los empleadores para regular sueldos, echar gente y fijar horarios) llegaríamos al pleno empleo con unos salarios que te ibas a caer de culo, comenzó a circular la noticia de un documental hecho por un ignoto gordito yanqui intentando entrevistar a un jerarca de General Motors, para preguntarle por qué dejaba alegremente tanta gente en la calle, cerrando una fábrica que, para peor, daba ganancias.

La película se llamó "Roger y yo" (1989), jamás se estrenó en la cartelera uruguaya -faltaba más- y cuando se pudo ver por la señal de cable "Space" (que antes solía pasar buen cine cada dos por tres) pudimos comprobar la gracia con la que ese gordito rompebolas llamado Michael Moore intentaba acercarse -sin éxito, claro- a Roger Smith, presidente de GM, con una falsa ingenuidad pero munido de una inobjetable lógica: ¿por qué nadie se atrevía a preguntarle algo tan inexplicable y absurdo?.

Moore parecía destinado a ser de esos cineastas que estrenan una sola película talentosa y

celebrada para después perderse por los caminos de la vida sin volver a tener otro éxito ni llamar la atención de festivales especializados. Se sabe que tuvo un programa de televisión de bastante repercusión (algo de eso puede verse en "The big one" (1998), que circuló aquí en VHS como "La gran pregunta"), hasta que volvió a llamar la atención con "Bowling for Columbine" (2002).

Ésta se trasladaba hasta la pequeña ciudad del título para tratar de desentrañar no sólo la masacre ocurrida en 1999 en una secundaria cuando dos estudiantes asesinaron a 13 personas e hirieron a otras 27, sino también, por extensión, la alarmante proliferación de este tipo de incidentes en el país y la absurda cultura de la libre prosesión de armas, garantizada por la Constitución. El documental ganó el Oscar respectivo y Moore no tuvo mejor idea que dedicarselo al Presidente Bush hijo, "elegido en una elección de mentira y creando una guerra de mentira", en clara alusión a la invasión a Irak. Muchos criticaron su desplante, pero el premio y la ira de varios de los presentes le permitieron a Moore tener la distribución que quería.

Si "Bowling..." ganó el Oscar, "Fahrenheit 911" se llevó la Palma de Oro de Cannes en 2004.

Aquí atacaba a la administración de Bush y su versión oficial sobre los autores del atentado del 11/9/01.  Moore insinúa en ella que la familia Bin Laden y la del Presidente eran amigas y tenían intereses (petroleros) en común que habrían llevado a utilizar por parte de los norteamericanos a los atentados (los haya hecho quien fuera) para aprovecharse e invadir a dos países estratégicos -Afganistán e Irak, éste último sin ninguna relación ni siquiera indirecta con el 11 de Setiembre, pero igual culpado- para su propio beneficio personal. 

En relativamente pocos años de carrera el gordito Michael ya había ganado el Oscar -aunque suponemos que no se lo volverán a adjudicar por su discurso- y la Palma de Oro -segunda para un documental, después de  "El mundo del silencio" (1956, de Jean-Ives Costeau y Louis Malle)-. Parecía que iba a tener free pass en la industria, ya que además de premios, sus films recaudaban muy bien en esa categoría poco taquillera que son los documentales. Pero Moore siguió por su camino, sin suavizar su mensaje ni hacerlo aceptable para las grandes productoras que, en algún caso como el último reseñado, quisieron boicotear la distribución. Disney -propietaria de Miramax- a vos te estoy hablando. En realidad, cabe preguntarse si, en caso de "normalizar" su discurso, nuestro amigo Michael no perdería adeptos.

Hay quienes lo han criticado abundantemente en su país, pero con elementos demasiado fáciles de rebatir, centrándose más en una especie de odio a América que Moore tendría. Más que un argumento, parece una reacción histérica. Por cierto, su discurso va a contramano del oficial y eso a mucha gente no le va a gustar, pero hay un sector importante que sí lo sigue.

Si algo se le puede -y debe- reprochar a Michael Moore es una falta de seriedad en los datos

que maneja, que lejos de aportarle convicción a sus tesis, se la saca. Ésto es más evidente en su último film -también inédito en Uruguay- "¿Dónde vamos a invadir ahora?"(2015)- aunque nunca ha dejado de estar presente en su obra. En "¿Dónde..." imagina una irónica "invasión" de él mismo a países, fundamentalmente europeos, para "robarles" ideas mucho mejores que las que rigen en su país: la educación gratuita, la alimentación balanceada en la educación pública, las cárceles más humanas o un régimen laboral mucho más benigno para el trabajador. 

Al igual que en la anterior y contundente "Sicko" (2007), donde comparaba los sistemas de salud gratuitos de Gran Bretaña y de Cuba al régimen ferozmente capitalista norteamericano, basados en seguros que sólo piensan en su propia rentabilidad, dejando desguarnecidos a los enfermos graves si son pobres, Moore exagera las bondades de los sistemas que contrapone al de su país, que quiere criticar. Uno visitó menos países que él, pero sabe que las situaciones cubanas o italianas no son tan idílicas como él las presenta. Reproches similares se le han hecho a los datos que manejó en "Fahrenheit...".

Su personaje -ese gordo que intenta meterse donde no es bienvenido- funciona mejor como

Roger y yo

fiscal del discurso establecido por los grandes medios, anteponiéndole el sentido común. Poco importa que en "Roger y yo" apenas pueda cruzar dos palabras con el CEO de General Motors; sus mentiras y su desprecio por el ser humano común han quedado al desnudo aunque Moore no aclare que los 30.000 puestos que se perdieron en su ciudad natal de Flint, Michigan, fueron en un período de 20 años y no de golpe, como insinúa. Una película similar en tema y tratamiento, aunque más seria fue "Capitalismo: una historia de amor" (2009), sobre la crisis económica mundial del año anterior.

En fin, para muchos es importante que presente una versión alternativa al discurso oficial, aunque muchas veces se pase de rosca para el otro lado. Hay quienes le objetan asimismo, que sus documentales no son eso, sino un show del propio Moore haciéndose ver, lo que aparentemente, es más perceptible en sus programas televisivos realizados antes de su fama por "Bowling...". En todo caso, no está de más que nuestra cartelera cinematográfica y, ¿por qué no?, nuestra pantalla televisiva dieran cabida alguna vez en la vida a un punto de vista infrecuente y que tiene bastante para decir, sin olvidar que, por cierto, actualmente hay gente que hace documentales más valiosos. 

Salada la canchita, una columna que bien que hizo los deberes con George W., hoy te trae Sicko, el film en que Michael Moore critica duramente al sistema de salud de su país, al que las recientes administraciones demócratas han querido reformar introduciéndole una especie de Fonasa, que fue catalogada por gran parte de los formadores de opinión mayoritarios como una reforma "socialista", algo demoníaco allí, según parece.   

  


Y.E.T.P.A.P. CON RETROACTIVIDAD
Alguna vez tenía que pasar: viendo la cada vez más larga ceremonia de entrega de los Oscares, aparte de encontrarme con alguna trucha negra que me sonaba conocida y que después se reveló como Kobe Bryant ganando una estatuilla (*) por mejor corto de animación (!!!), me encontré con una muerte fundamental que esta sección no cubrió debidamente en su momento. Mal yo. Y Cinemateca, que no le hizo un ciclo.

+ HARRY DEAN STANTON - ¡Cómo se me pudo escapar ésto...!. Unos de esos actores secundarios que uno ve en un montón de películas y, si puede decir su nombre ante amigos, pasa por cinéfilo incurable. Había comenzado su carrera allá por 1954, generalmente en westerns, vaya uno a saber por qué. A partir de los 60 y 70 comenzó a aparecer en películas de calidad, aportando solidez al elenco, como hace un secundario de los buenos.

La lista de los films valiosos en los que estuvo es enorme: "En el calor de la noche"; "La leyenda del indomable"; "Pat Garret y Billy the Kid"; "Dillinger"; "El Padrino II"; "Duelo de gigantes"; "Alien"; "La rosa"; "Rescate en New York"; "Repo man"; "La última tentación de Cristo"; "Corazón salvaje"; "Pánico y asco en Las Vegas"; "Milagros inesperados"; "Una historia sencilla"; "Locos de ira" y siguen las firmas. Pero, si quedará por algo en la historia del cine es por el que es, probablemente, su único papel protagonista: el enigmático Travis de "Paris Texas" de Wim Wenders.

Trabajó en televisión en muchísimas series, viéndosele recientemente incluso en la tercera -y muy enigmática- temporada de "Twin Peaks". Su última película será "Frank y Ava", sobre el romance entre Sinatra y la monumental Gardner. Se fue tan en silencio como fue su vida personal, que ni me enteré en su momento.

También era músico. Acá lo vemos con Kris Kristopherson y un Johnny Deep probablemente en pedo.   

(*) Más merecida la tenía, si vamos al caso, Pau Gasol haciendo un papel secundario importante en un capítulo de C.S.I. Miami